Для внутреннего оформления часовни, как и для внешнего, был выбран так называемый "русский" стиль, подражающий большому стилю XVII века. В конце XIX века – времени создания гомельской часовни-усыпальницы - он находился на пике популярности.

На смену аскетичному и немногословному средневековью пришла совершенно по-новому организованная живописность архитектуры. Многоцветье стен соседствует с белокаменными вставками, цветной керамикой, красным кирпичом. В этом духе создаются храмы XVII века в Москве, Вязьме, Ярославле ит.д. Все они отличаются необычайной красочностью и декоративностью, что и характеризует «русское узорочье» XVII века.

По июльским разговорам в общественном транспорте четко ощущается, как кабачки и малина довлеют в умах наших граждан. Мыслительные процессы в это время непрерывно протекают между остановками Дача - Сахарный песок, туда-обратно, туда-обратно. Мужские особи с отсутствующими взглядами, истекая потом,  не поддерживают вслух бодрые излияния подруг. Однако насущные проблемы всецело владеют и ими. Ничего плохого здесь нет. Просто хочется поделиться радостью, которую дарит созерцание искусства. Не только малина – живительный бальзам духовной пищи всегда к услугам алчущих. Целительными свойствами обладает и живопись нашего современника, минского художника Владимира Кожуха. Вот о ней и поговорим.

Сколько раз должен с силой ударить по чекану молоток, чтобы на металлической пластине с обратной стороны образовалась отметина? Один, пять, семнадцать? Зависит от мастерства и опытности чеканщика. Легко не будет. Быстро не будет. Красиво получится, если за дело возьмется талант. А незаурядный талант гомельчанина Милейшо Иосифа Ивановича был виден, как говорится, невооруженным глазом.

Кто не знает Гомельский дворцово-парковый ансамбль, не бывал на различных мероприятиях во дворце Румянцевых и Паскевичей? Проявляя уважение к эстетическим потребностям любого уровня, сотрудники стараются предложить гомельчанам и гостям города самые разнообразные современные проекты.

Из года в год набегают волнами очередные выставки. Впечатления от предыдущих, очень удачных или не очень, размываются последующими проектами, а так хочется удержать в памяти некоторые происшедшие события…  Давайте пройдем по следам некоторых гомельских выставок живописи, чтобы еще раз окунуться в современную культуру города, частью которой является изобразительное искусство.

Во второй половине XIX века Гомель развивался большими темпами. Количество его жителей с 1859 по 1912 год выросло в 8 раз и к началу XX века составило более 102 тысяч человек. Увеличение города вызвало и развитие школьного просвещения в нем. Согласно справочному изданию «Опыт описания Могилевской губернии», к 1880-му году существовало шесть учебных заведений: шестиклассная мужская прогимназия, четырехклассное духовное училище, начальное еврейское училище, четырехклассный женский пансион, преобразованный в 1882 году в четырехклассную женскую прогимназию, и четырехклассное техническое железнодорожное училище.

Вообще-то, в истории искусства уже есть «неистовый Винсент», он же голландский художник Ван Гог. Заслужил в моем понимании столь лестный эпитет наш гомельский художник Валерий Алексеевич Рожнов по нескольким причинам. В свои годы Валерий Алексеевич моложав и напорист чрезвычайно. При каждой встрече с художником сталкиваешься с вопросом в духе Чернышевского: «Что со всем этим делать?». Имеется в виду бесчисленное количество работ пастелью, накопившихся за годы творческого подъема - производительность у Валерия Рожнова всегда была просто невероятная. Да и говорить о ее спаде преждевременно. Не стареют душой поэты, не слабеет их творческий дух. Рука по-прежнему крепко сжимает карандаш, глаза все видят без помощи оптики, но рисовать «в стол», «для себя», не имея надежды достойно пристроить «детище», - для человека неполных восьмидесяти лет почти катастрофа!